28/05/2026
Pavillon de Chine du Festival de Cannes 2026
Programme mondial de promotion du cinéma chinois
Le programme mondial de promotion du cinéma chinois du Pavillon de Chine au Festival International du Film de Cannes 2026 s’est tenu du 12 au 23 mai dans le cadre du Marché du Film du Festival de Cannes.
Sous l’égide de trois grandes institutions du cinéma chinois — la Fondation du Cinéma Chinois, l’Association des Cinéastes de Chine et l’Association des Producteurs de Cinéma de Chine — trois œuvres de jeunes réalisateurs ont été sélectionnées cette année :
* Cui Hu (《翠湖》) réalisé par Bian Zhuo
* Sous l’ombre des fleurs adolescentes (《在少女花影下》) réalisé par Zhang Huibin
* Un dernier souffle (《一息尚存》) réalisé par Chen Junlin
Les trois films ont été projetés avec succès au Marché du Film de Cannes et ont donné lieu à des rencontres et échanges avec le public et les professionnels internationaux.
Installé officiellement au Village International du Festival de Cannes depuis 2016, le Pavillon de Chine est aujourd’hui le seul pavillon national permanent du Marché du Film.
Après dix années de développement continu, il est devenu l’un des symboles culturels chinois les plus identifiables et les plus stables à Cannes.
Au fil des années, le Pavillon de Chine a accompagné les transformations du cinéma chinois contemporain, soutenu activement la jeune création cinématographique et exploré de nouvelles voies de coopération internationale et de diffusion culturelle.
Aujourd’hui, les activités du Pavillon de Chine s’articulent principalement autour de trois grands axes :
* Les activités officielles du Pavillon de Chine
* China Film Night (La Nuit du Cinéma Chinois)
* Le Programme de Promotion Mondiale du Jeune Cinéma Chinois
Grâce à cette plateforme, le Pavillon de Chine construit un véritable pont entre les cinéastes chinois et les professionnels internationaux, favorisant les dialogues culturels, les coproductions et les échanges artistiques.
Il accompagne également l’évolution du regard porté sur le cinéma chinois dans le monde : d’un cinéma simplement « vu » à un cinéma désormais « compris », « partagé » et « co-construit ».
Une nouvelle génération de récits chinois
Les trois films sélectionnés cette année témoignent d’une évolution importante du jeune cinéma chinois contemporain : un passage des grands récits collectifs vers des histoires plus intimes, ancrées dans les réalités locales et humaines.
Des récits profondément enracinés dans leurs territoires
Le film Cui Hu de Bian Zhuo explore la mémoire familiale et le vieillissement à travers une histoire située au Yunnan.
Le réalisateur explique avoir voulu dépasser les clichés souvent associés à cette région de Chine :
« Lorsqu’on évoque le Yunnan, beaucoup imaginent immédiatement les minorités ethniques, les chants, les danses ou même des éléphants dans les rues. Avec Cui Hu, je voulais montrer qu’il existe aussi une vie urbaine moderne et quotidienne au Yunnan. »
Le film devient ainsi un hommage intime à sa famille, à ses grands-parents et à sa propre histoire personnelle.
De son côté, Sous l’ombre des fleurs adolescentes de Zhang Huibin plonge dans l’univers des jeunes filles du Guangdong contemporain.
Tourné en cantonais et profondément enraciné dans la culture du sud de la Chine, le film raconte la résistance silencieuse et la force intérieure d’une adolescente confrontée à l’effondrement de sa famille.
Le directeur de la photographie Wu Jianfeng a expliqué que le réalisateur souhaitait également préserver les langues régionales et exprimer une inquiétude face à la disparition progressive du cantonais dans les œuvres audiovisuelles contemporaines.
Ainsi, ces films proposent une Chine multiple, vivante et profondément humaine, loin des représentations uniformisées souvent associées au cinéma asiatique.
Le retour au cœur humain
Au-delà des territoires, les trois œuvres partagent une même attention portée à l’humain, à la mémoire familiale et aux fragilités intérieures.
Bian Zhuo confie que l’origine de Cui Hu vient d’un journal intime retrouvé après le décès de son grand-père :
« J’ai découvert à quel point l’Histoire chinoise avait laissé des traces profondes dans sa vie. »
Le réalisateur cherche alors à montrer comment les bouleversements historiques marquent silencieusement les générations ordinaires.
Dans Sous l’ombre des fleurs adolescentes, Zhang Huibin s’inspire également de son propre environnement familial, entouré majoritairement de figures féminines.
Le film devient ainsi une réflexion sur la condition des femmes, la transmission familiale et la résistance face aux difficultés sociales.
Enfin, Un dernier souffle de Chen Junlin pousse cette réflexion jusqu’à une dimension existentielle.
Le film raconte l’histoire d’un avocat pris au piège dans sa voiture après un glissement de terrain.
Enfermé sous les décombres, coupé du monde moderne, le personnage se retrouve confronté à lui-même, à ses peurs et à sa propre humanité.
Selon le réalisateur :
« Le cœur du film n’est pas la catastrophe, mais l’être humain face à lui-même. »
Dix années de construction culturelle
Depuis son installation à Cannes en 2016, le Pavillon de Chine a progressivement construit une véritable plateforme internationale dédiée aux jeunes cinéastes chinois.
À travers le Fonds Wu Tianming pour le Jeune Cinéma, de nombreuses œuvres ont été présentées ces dernières années au Marché du Film de Cannes.
Les sélections successives révèlent une orientation artistique claire : soutenir des films innovants, sensibles et profondément ancrés dans des expériences humaines authentiques.
Le Pavillon de Chine n’est plus seulement un espace de projection ; il est devenu un lieu de dialogue, de coopération et de transmission culturelle entre la Chine et le monde.
À l’avenir, la Fondation du Cinéma Chinois et le Fonds Wu Tianming continueront d’accompagner de jeunes réalisateurs talentueux vers la scène internationale, afin que les histoires chinoises continuent de dialoguer avec le cinéma mondial.
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Festival de Cannes 2026
Pavillon de Chine · China Film Global Promotion