2Rampage

2Rampage 2Rampage es una casa productora de contenido digital, ¡donde encontrarás las entrevistas que no esperabas!

🕶️
27/08/2026

🕶️

🎬 𝐌𝐀𝐂𝐀𝐔𝐋𝐀𝐘 𝐂𝐔𝐋𝐊𝐈𝐍: 𝐄𝐋 𝐍𝐈𝐍̃𝐎 𝐐𝐔𝐄 𝐂𝐎𝐍𝐐𝐔𝐈𝐒𝐓𝐎́ 𝐇𝐎𝐋𝐋𝐘𝐖𝐎𝐎𝐃… 𝐘 𝐓𝐔𝐕𝐎 𝐐𝐔𝐄 𝐀𝐏𝐑𝐄𝐍𝐃𝐄𝐑 𝐀 𝐑𝐄𝐂𝐔𝐏𝐄𝐑𝐀𝐑 𝐒𝐔 𝐏𝐑𝐎𝐏𝐈𝐀 𝐕𝐈𝐃𝐀.Cuando Home Alone l...
26/08/2026

🎬 𝐌𝐀𝐂𝐀𝐔𝐋𝐀𝐘 𝐂𝐔𝐋𝐊𝐈𝐍: 𝐄𝐋 𝐍𝐈𝐍̃𝐎 𝐐𝐔𝐄 𝐂𝐎𝐍𝐐𝐔𝐈𝐒𝐓𝐎́ 𝐇𝐎𝐋𝐋𝐘𝐖𝐎𝐎𝐃… 𝐘 𝐓𝐔𝐕𝐎 𝐐𝐔𝐄 𝐀𝐏𝐑𝐄𝐍𝐃𝐄𝐑 𝐀 𝐑𝐄𝐂𝐔𝐏𝐄𝐑𝐀𝐑 𝐒𝐔 𝐏𝐑𝐎𝐏𝐈𝐀 𝐕𝐈𝐃𝐀.

Cuando Home Alone llegó a los cines en 1990, Macaulay Culkin tenía apenas 10 años y se convirtió prácticamente de la noche a la mañana en una de las estrellas infantiles más famosas del mundo.

Pero mientras millones de personas lo veían como el niño prodigio de Hollywood, su vida familiar estaba lejos de ser sencilla.

Su padre, Christopher “Kit” Culkin, estuvo involucrado directamente en la administración de su carrera y en la de algunos de sus hermanos. Macaulay ha hablado durante años de una relación profundamente conflictiva con él y lo ha acusado públicamente de abuso físico y emocional. Su hermano Kieran, aunque también describió a Kit como un padre complicado y ausente, ha señalado que su propia experiencia fue diferente.

Macaulay llegó a convertirse en uno de los actores infantiles mejor pagados de su generación y, con apenas 11 años, protagonizó My Girl. Sin embargo, posteriormente decidió alejarse de los reflectores. Después de Richie Rich en 1994, prácticamente desapareció de Hollywood durante varios años.

Uno de los testimonios que más ha llamado la atención en los últimos años tiene que ver con John Candy, compañero de Macaulay en Uncle Buck. Según recordó Culkin, Candy parecía percibir que algo no estaba bien en su entorno familiar y mostró hacia él una preocupación que el actor recuerda con especial cariño.

Y quizá una de las partes más interesantes de esta historia está en lo que ocurrió después.

Macaulay no quiso repetir con sus hijos la experiencia que él mismo vivió.

Actualmente comparte su vida con Brenda Song y son padres de dos niños, Dakota y Carson. En 2025 explicó que existe una palabra que procura utilizar constantemente con sus hijos porque él mismo sintió que la escuchó muy poco durante su infancia: “orgulloso”.

“Estoy orgulloso de mis hijos”, contó al hablar de su manera de ejercer la paternidad.

❤️ De niño aprendió lo que significaba cargar con una fama enorme.

De adulto, parece haber encontrado algo mucho más importante: la posibilidad de construir una familia bajo sus propias reglas.

Macaulay Culkin no solamente sobrevivió a la fama infantil.

Aprendió a vivir lejos de ella.

🎶 𝐈𝐒𝐊𝐀𝐍𝐃𝐄𝐑 𝐘 𝐂𝐀𝐑𝐋𝐀 𝐌𝐄𝐑𝐂𝐇𝐀𝐍𝐓 𝐒𝐄 𝐔𝐍𝐄𝐍 𝐄𝐍 “𝐑𝐎𝐌𝐏𝐄𝐂𝐀𝐁𝐄𝐙𝐀𝐒”, 𝐔𝐍𝐀 𝐂𝐀𝐍𝐂𝐈𝐎́𝐍 𝐏𝐀𝐑𝐀 𝐕𝐎𝐋𝐕𝐄𝐑 𝐀 𝐄𝐌𝐏𝐄𝐙𝐀𝐑.A veces una ruptura no signifi...
25/08/2026

🎶 𝐈𝐒𝐊𝐀𝐍𝐃𝐄𝐑 𝐘 𝐂𝐀𝐑𝐋𝐀 𝐌𝐄𝐑𝐂𝐇𝐀𝐍𝐓 𝐒𝐄 𝐔𝐍𝐄𝐍 𝐄𝐍 “𝐑𝐎𝐌𝐏𝐄𝐂𝐀𝐁𝐄𝐙𝐀𝐒”, 𝐔𝐍𝐀 𝐂𝐀𝐍𝐂𝐈𝐎́𝐍 𝐏𝐀𝐑𝐀 𝐕𝐎𝐋𝐕𝐄𝐑 𝐀 𝐄𝐌𝐏𝐄𝐙𝐀𝐑.

A veces una ruptura no significa el final, sino el comienzo de una nueva versión de nosotros mismos. Esa es la esencia de “Rompecabezas”, el nuevo sencillo de Iskander y Carla Merchant, ya disponible en todas las plataformas digitales.

La canción combina pop y elementos folk para contar la historia de alguien que decide dejar atrás una relación, emprender un nuevo camino y reconstruirse, aun cuando todavía no tenga todas las respuestas.

Con espíritu de canción de carretera, “Rompecabezas” convierte el desamor en un viaje de autodescubrimiento, amor propio y nuevos comienzos. 🧩❤️‍🩹

La colaboración reúne la sensibilidad de Iskander, cantautor mexicano con más de 20 años de trayectoria, y la propuesta de Carla Merchant, cantante y compositora multigénero que ha construido una carrera marcada por la canción de autor y las colaboraciones.

Más que una canción sobre perder a alguien, “Rompecabezas” habla de volver a encontrarse a uno mismo.

🎧 Ya disponible en todas las plataformas digitales.

📲 Sigue a:
merchant

𝐃𝐎𝐋𝐋𝐘 𝐏𝐀𝐑𝐓𝐎𝐍: 𝐋𝐀 𝐌𝐔𝐉𝐄𝐑 𝐐𝐔𝐄 𝐂𝐎𝐍𝐕𝐈𝐑𝐓𝐈𝐎́ 𝐒𝐔𝐒 𝐂𝐀𝐍𝐂𝐈𝐎𝐍𝐄𝐒 𝐄𝐍 𝐇𝐈𝐒𝐓𝐎𝐑𝐈𝐀 𝐘 𝐒𝐔 𝐕𝐈𝐃𝐀 𝐄𝐍 𝐔𝐍 𝐋𝐄𝐆𝐀𝐃𝐎. 💔🎶 El mundo de la música pierde ...
25/08/2026

𝐃𝐎𝐋𝐋𝐘 𝐏𝐀𝐑𝐓𝐎𝐍: 𝐋𝐀 𝐌𝐔𝐉𝐄𝐑 𝐐𝐔𝐄 𝐂𝐎𝐍𝐕𝐈𝐑𝐓𝐈𝐎́ 𝐒𝐔𝐒 𝐂𝐀𝐍𝐂𝐈𝐎𝐍𝐄𝐒 𝐄𝐍 𝐇𝐈𝐒𝐓𝐎𝐑𝐈𝐀 𝐘 𝐒𝐔 𝐕𝐈𝐃𝐀 𝐄𝐍 𝐔𝐍 𝐋𝐄𝐆𝐀𝐃𝐎.

💔🎶 El mundo de la música pierde a una de sus grandes leyendas.

Dolly Parton, cantante, compositora, actriz, empresaria y filántropa, falleció este 25 de agosto de 2026 a los 80 años en Nashville, Tennessee, confirmó su familia. Su sobrino Bryan Seaver fue quien comunicó la noticia en un video publicado en las redes sociales de la artista. La familia señaló que Dolly murió pacíficamente. La causa de su muerte no ha sido dada a conocer.

Pero hablar de Dolly Parton solamente como una estrella del country sería quedarse muy corto.

Nacida el 19 de enero de 1946 en Tennessee, Dolly creció en una familia humilde y numerosa. Desde muy pequeña encontró en la música una manera de contar historias y, con una guitarra y una voz inconfundible, comenzó un camino que la llevaría de las montañas de Tennessee a convertirse en una de las artistas más reconocidas del planeta.

Su gran salto llegó durante su etapa junto a Porter Wagoner, antes de construir una extraordinaria carrera como solista.

Y entonces llegaron las canciones que se volvieron eternas.

🎵 “Jolene”
🎵 “I Will Always Love You”
🎵 “9 to 5”
🎵 “Coat of Many Colors”

Canciones que cruzaron las fronteras del country y llegaron a generaciones que quizá nunca habían escuchado música tradicional estadounidense.

“I Will Always Love You” adquirió una nueva dimensión cuando Whitney Houston la convirtió en un fenómeno mundial para The Bodyguard, pero la canción siempre llevó la firma de Dolly como compositora. Su catálogo llegó a aproximadamente 3 mil canciones, mientras que sus grabaciones superaron los 100 millones de discos vendidos en todo el mundo.

🎬 DOLLY TAMBIÉN CONQUISTÓ EL CINE

Su talento no se quedó en los escenarios.

Dolly protagonizó películas como “9 to 5”, “The Best Little Wh******se in Texas” y “Steel Magnolias”, demostrando que su personalidad podía llenar tanto una pantalla como un escenario.

También dejó huella en televisión y en distintos proyectos de entretenimiento, convirtiéndose en una figura reconocible incluso para quienes no eran seguidores del country.

🌟 UNA ARTISTA QUE SE NEGÓ A ENCAJAR EN UNA SOLA ETIQUETA

Dolly fue cantante, compositora, actriz, productora, empresaria y creadora de Dollywood, pero quizá uno de sus mayores legados está lejos de los reflectores.

En 1995 creó Dolly Parton’s Imagination Library, un programa inspirado por su padre, que no sabía leer ni escribir.

El proyecto comenzó en su comunidad de Tennessee y posteriormente se expandió a distintos países, entregando gratuitamente libros a niños desde su nacimiento hasta los cinco años. El programa actualmente distribuye más de 3 millones de libros cada mes.

También realizó importantes aportaciones para investigación médica, educación y ayuda a comunidades afectadas por desastres. En 2020 donó un millón de dólares a Vanderbilt University, contribución que ayudó a impulsar la investigación relacionada con la vacuna contra COVID-19.

🕊️ SE VA DOLLY, PERO NO SU MÚSICA

La partida de Dolly Parton deja un vacío enorme, pero también un legado prácticamente imposible de borrar.

Fue una mujer que nunca olvidó de dónde venía. Conservó su humor, su acento, sus raíces y su particular manera de presentarse ante el mundo mientras construía una carrera que atravesó country, pop, cine, televisión, Broadway y negocios.

Recibió numerosos reconocimientos, incluyendo múltiples premios Grammy y su ingreso tanto al Country Music Hall of Fame como al Rock & Roll Hall of Fame.

Y quizá por eso su historia resulta tan especial: Dolly Parton no solamente escribió canciones sobre la vida; convirtió su propia vida en una historia que millones de personas aprendieron a cantar.

Hoy el mundo dice adiós a Dolly.

Pero cuando alguien vuelva a cantar “Jolene”, cuando suene “9 to 5” o cuando una nueva generación descubra “I Will Always Love You”, su voz volverá a aparecer.

Porque las verdaderas leyendas no desaparecen.

Se quedan en sus canciones. 🎶❤️

🕊️ Dolly Parton
1946–2026

🚂🎶 𝐋𝐀 𝐔𝐍𝐈𝐎́𝐍: “𝐓𝐑𝐄𝐍 𝐃𝐄 𝐋𝐀𝐑𝐆𝐎 𝐑𝐄𝐂𝐎𝐑𝐑𝐈𝐃𝐎”, 𝐄𝐋 𝐃𝐈𝐒𝐂𝐎 𝐐𝐔𝐄 𝐂𝐎𝐍𝐕𝐈𝐑𝐓𝐈𝐎́ 𝐔𝐍 𝐂𝐎𝐍𝐂𝐈𝐄𝐑𝐓𝐎 𝐄𝐍 𝐇𝐈𝐒𝐓𝐎𝐑𝐈𝐀. Hay discos en directo que sim...
25/08/2026

🚂🎶 𝐋𝐀 𝐔𝐍𝐈𝐎́𝐍: “𝐓𝐑𝐄𝐍 𝐃𝐄 𝐋𝐀𝐑𝐆𝐎 𝐑𝐄𝐂𝐎𝐑𝐑𝐈𝐃𝐎”, 𝐄𝐋 𝐃𝐈𝐒𝐂𝐎 𝐐𝐔𝐄 𝐂𝐎𝐍𝐕𝐈𝐑𝐓𝐈𝐎́ 𝐔𝐍 𝐂𝐎𝐍𝐂𝐈𝐄𝐑𝐓𝐎 𝐄𝐍 𝐇𝐈𝐒𝐓𝐎𝐑𝐈𝐀.

Hay discos en directo que simplemente documentan una noche. Y hay otros que consiguen capturar la esencia completa de una banda. Tren de Largo Recorrido, de La Unión, pertenece a la segunda categoría.

Publicado en 1992 por Warner Music, el álbum recoge el concierto que la agrupación ofreció el 19 de octubre de 1991 en el Coliseum de La Coruña, durante la gira de Tentación. La producción estuvo a cargo de Peter Walsh y La Unión.

Y el repertorio era prácticamente un viaje por la historia de una de las bandas fundamentales del pop español: “Lobo-hombre en París”, “Sildavia”, “Vivir al Este del Edén”, “Ella es un volcán”, “Berlín” y, por supuesto, “Tren de Largo Recorrido”, versión de Long Train Runnin’ de The Doobie Brothers.

💿 ¿CUÁNTO VENDIÓ?

Aquí existe un dato especialmente interesante. Las fuentes discográficas consultadas sitúan las ventas de Tren de Largo Recorrido en alrededor de 300 mil copias en España, cifra asociada a una certificación de triple platino.

Además, el álbum aparece descrito como uno de los trabajos más exitosos de la trayectoria de La Unión, dentro de una carrera que terminó superando los 3 millones de discos vendidos.

🔥 Y aquí está lo verdaderamente importante: La Unión no estaba simplemente grabando un concierto. Estaba demostrando que su repertorio podía trascender el estudio y convertirse en una experiencia en vivo.

Rafa Sánchez, Luis Bolín y Mario Martínez llevaron al escenario canciones que ya formaban parte de la memoria musical de toda una generación y las transformaron en un espectáculo que quedó registrado para siempre.

Tren de Largo Recorrido representa ese momento en que La Unión estaba en plena madurez artística, después de haber construido una trayectoria que comenzó en la explosión de la música española de los años 80.

🚂 Más de 30 años después, el tren sigue recorriendo las mismas estaciones: nostalgia, rock, elegancia y canciones que se niegan a desaparecer.

Y quizá esa sea la mejor manera de definir a La Unión:

No fue una banda que pasó por una época.
Fue una banda que ayudó a definirla. 🖤🎶

🕊️ 𝐉𝐔𝐀𝐍 𝐆𝐀𝐁𝐑𝐈𝐄𝐋: 𝐀 𝟏𝟎 𝐀𝐍̃𝐎𝐒 𝐃𝐄 𝐒𝐔 𝐏𝐀𝐑𝐓𝐈𝐃𝐀, 𝐒𝐔 𝐕𝐎𝐙 𝐒𝐈𝐆𝐔𝐄 𝐒𝐈𝐍 𝐌𝐎𝐑𝐈𝐑. El próximoLo extraordinario es que Juan Gabriel murió...
24/08/2026

🕊️ 𝐉𝐔𝐀𝐍 𝐆𝐀𝐁𝐑𝐈𝐄𝐋: 𝐀 𝟏𝟎 𝐀𝐍̃𝐎𝐒 𝐃𝐄 𝐒𝐔 𝐏𝐀𝐑𝐓𝐈𝐃𝐀, 𝐒𝐔 𝐕𝐎𝐙 𝐒𝐈𝐆𝐔𝐄 𝐒𝐈𝐍 𝐌𝐎𝐑𝐈𝐑.

El próximo

Lo extraordinario es que Juan Gabriel murió en plena vigencia artística. Su álbum Vestido de Etiqueta: Por Eduardo Magallanes llegó al número 1 de Top Latin Albums de Billboard, mientras que sus últimos tres álbumes de estudio habían debutado en esa misma posición. Los Dúo, lanzado en 2015, fue además el álbum latino más vendido de ese año.

Su legado no se mide únicamente en discos. “Amor Eterno”, “Querida”, “Hasta que te conocí”, “Abrázame muy fuerte”, “Así fue” y “Siempre en mi mente” se convirtieron en canciones que acompañaron amores, despedidas, fiestas, duelos y generaciones completas.

También hizo historia sobre los escenarios: el Auditorio Nacional recuerda que ofreció más de un centenar de conciertos entre 1981 y 2015, incluyendo una presentación de más de seis horas, además de 18 conciertos con localidades agotadas durante su última serie de presentaciones en ese recinto.

Y quizá ahí está la verdadera dimensión de Juan Gabriel: no solamente escribió canciones; escribió parte de la memoria emocional de México.

A diez años de su partida, las plataformas digitales, la radio, las nuevas generaciones y los escenarios siguen manteniendo vivo su repertorio. De hecho, durante 2026 se preparan homenajes para conmemorar el décimo aniversario de su fallecimiento.

Diez años después, Juan Gabriel sigue cantando.
Porque hay artistas que mueren… y hay otros que simplemente se convierten en leyenda. ❤️🎶

🎬 𝐍𝐎 𝐇𝐀𝐁𝐋𝐄𝐒 𝐂𝐎𝐍 𝐄𝐗𝐓𝐑𝐀𝐍̃𝐎𝐒 (𝟐𝟎𝟐𝟒): 𝐂𝐔𝐀𝐍𝐃𝐎 𝐔𝐍𝐀 𝐈𝐍𝐕𝐈𝐓𝐀𝐂𝐈𝐎́𝐍 𝐒𝐄 𝐂𝐎𝐍𝐕𝐈𝐄𝐑𝐓𝐄 𝐄𝐍 𝐔𝐍𝐀 𝐏𝐄𝐒𝐀𝐃𝐈𝐋𝐋𝐀.Hay invitaciones que parecen impo...
24/08/2026

🎬 𝐍𝐎 𝐇𝐀𝐁𝐋𝐄𝐒 𝐂𝐎𝐍 𝐄𝐗𝐓𝐑𝐀𝐍̃𝐎𝐒 (𝟐𝟎𝟐𝟒): 𝐂𝐔𝐀𝐍𝐃𝐎 𝐔𝐍𝐀 𝐈𝐍𝐕𝐈𝐓𝐀𝐂𝐈𝐎́𝐍 𝐒𝐄 𝐂𝐎𝐍𝐕𝐈𝐄𝐑𝐓𝐄 𝐄𝐍 𝐔𝐍𝐀 𝐏𝐄𝐒𝐀𝐃𝐈𝐋𝐋𝐀.

Hay invitaciones que parecen imposibles de rechazar… hasta que descubres que aceptarlas puede convertirse en el peor error de tu vida.

No hables con extraños (Speak No Evil, 2024) es un thriller psicológico dirigido por James Watkins y protagonizado por James McAvoy, Mackenzie Davis y Scoot McNairy. La película es una nueva versión de la cinta danesa Speak No Evil (2022), pero lleva la historia hacia un terreno más cercano al thriller comercial sin perder su esencia incómoda y perturbadora.

La historia sigue a una familia estadounidense que, durante unas vacaciones, conoce a otra pareja aparentemente encantadora. Después de intercambiar contactos, reciben una invitación para pasar un fin de semana en su casa de campo.

Lo que comienza como una convivencia aparentemente perfecta poco a poco se transforma en una experiencia inquietante. Las diferencias culturales, la incomodidad y la dificultad para establecer límites hacen que situaciones aparentemente pequeñas comiencen a tomar un significado mucho más oscuro.

Y ahí está precisamente una de las mayores virtudes de la película: no depende únicamente de los sobresaltos. La tensión nace de algo mucho más cotidiano: la presión por ser educados, caer bien y evitar el conflicto, incluso cuando algo dentro de nosotros dice que debemos marcharnos.

James McAvoy entrega una interpretación especialmente intensa, construyendo a un personaje impredecible que puede pasar de la simpatía absoluta a resultar verdaderamente aterrador.

Una película que demuestra que, algunas veces, el verdadero peligro no está en abrirle la puerta a un extraño… sino en ignorar las señales que aparecen después.

🍿 ¿Ya la viste? ¿Te quedaste con ganas de conocer la versión original danesa?

🎬🎸 “𝐓𝐇𝐄 𝐏𝐎𝐖𝐄𝐑 𝐎𝐅 𝐋𝐎𝐕𝐄”: 𝐄𝐋 𝐇𝐈𝐓 𝐐𝐔𝐄 𝐏𝐔𝐒𝐎 𝐀 𝐇𝐔𝐄𝐘 𝐋𝐄𝐖𝐈𝐒 𝐄𝐍 𝐋𝐀 𝐇𝐈𝐒𝐓𝐎𝐑𝐈𝐀 𝐃𝐄𝐋 𝐂𝐈𝐍𝐄 𝐘 𝐋𝐀 𝐌𝐔́𝐒𝐈𝐂𝐀.En 1985, una canción terminó c...
23/08/2026

🎬🎸 “𝐓𝐇𝐄 𝐏𝐎𝐖𝐄𝐑 𝐎𝐅 𝐋𝐎𝐕𝐄”: 𝐄𝐋 𝐇𝐈𝐓 𝐐𝐔𝐄 𝐏𝐔𝐒𝐎 𝐀 𝐇𝐔𝐄𝐘 𝐋𝐄𝐖𝐈𝐒 𝐄𝐍 𝐋𝐀 𝐇𝐈𝐒𝐓𝐎𝐑𝐈𝐀 𝐃𝐄𝐋 𝐂𝐈𝐍𝐄 𝐘 𝐋𝐀 𝐌𝐔́𝐒𝐈𝐂𝐀.

En 1985, una canción terminó convirtiéndose en mucho más que parte de la banda sonora de una película. “The Power of Love”, de Huey Lewis and the News, se convirtió en uno de los grandes himnos de los años 80 y quedó para siempre ligada a Volver al Futuro (Back to the Future).

La canción fue lanzada en junio de 1985 y rápidamente comenzó a escalar las listas. Debutó en el Billboard Hot 100 en el No. 46 y llegó hasta el No. 1 el 24 de agosto de 1985, convirtiéndose en el primer número uno de la banda en Estados Unidos. Permaneció 19 semanas en el Hot 100, incluyendo dos semanas consecutivas en la cima.

Pero su impacto no terminó ahí. También alcanzó el No. 1 en Billboard Top Rock Tracks, mientras que su presencia en Back to the Future ayudó a convertirla en una pieza inseparable de la cultura pop de los 80.

🎬 Lo curioso es que la canción no fue escrita originalmente para contar la historia de Marty McFly. La producción de la película pidió a Huey Lewis and the News una canción para la cinta y, después de algunos ajustes, nació el tema que terminaría acompañando una de las películas más recordadas de aquella década.

El resultado fue explosivo: una película convertida en clásico, una banda en su momento de mayor popularidad y una canción que llegó al número uno.

Cuatro décadas después, basta escuchar esos primeros acordes para viajar directamente a 1985. 🚗⚡🎶

🎬 𝟑𝟎 𝐚𝐧̃𝐨𝐬 𝐝𝐞 𝐮𝐧𝐚 𝐩𝐞𝐥𝐢́𝐜𝐮𝐥𝐚 𝐪𝐮𝐞 𝐜𝐨𝐧𝐯𝐢𝐫𝐭𝐢𝐨́ 𝐥𝐚𝐬 𝐜𝐚𝐥𝐥𝐞𝐬 𝐝𝐞 𝐌𝐞́𝐱𝐢𝐜𝐨 𝐞𝐧 𝐡𝐢𝐬𝐭𝐨𝐫𝐢𝐚: 𝐄𝐥 𝐜𝐚𝐥𝐥𝐞𝐣𝐨́𝐧 𝐝𝐞 𝐥𝐨𝐬 𝐦𝐢𝐥𝐚𝐠𝐫𝐨𝐬. Hay película...
23/08/2026

🎬 𝟑𝟎 𝐚𝐧̃𝐨𝐬 𝐝𝐞 𝐮𝐧𝐚 𝐩𝐞𝐥𝐢́𝐜𝐮𝐥𝐚 𝐪𝐮𝐞 𝐜𝐨𝐧𝐯𝐢𝐫𝐭𝐢𝐨́ 𝐥𝐚𝐬 𝐜𝐚𝐥𝐥𝐞𝐬 𝐝𝐞 𝐌𝐞́𝐱𝐢𝐜𝐨 𝐞𝐧 𝐡𝐢𝐬𝐭𝐨𝐫𝐢𝐚: 𝐄𝐥 𝐜𝐚𝐥𝐥𝐞𝐣𝐨́𝐧 𝐝𝐞 𝐥𝐨𝐬 𝐦𝐢𝐥𝐚𝐠𝐫𝐨𝐬.

Hay películas que envejecen… y hay películas que se vuelven parte de la memoria de un país. El callejón de los milagros, dirigida por Jorge Fons, pertenece a la segunda categoría.

Estrenada en 1995, la cinta está cumpliendo 31 años en 2026 y continúa siendo considerada una de las obras fundamentales del cine mexicano. Basada en la novela del Nobel egipcio Naguib Mahfouz, con guion de Vicente Leñero, trasladó aquellas historias de El Cairo al corazón de la Ciudad de México.

Protagonizada por Ernesto Gómez Cruz, María Rojo, Salma Hayek, Bruno Bichir, Margarita Sanz, Luis Felipe Tovar, entre otros, la película entrelaza distintas historias de amor, sueños, pobreza, machismo, deseo y supervivencia en un barrio del Centro Histórico.

🔥 Su impacto fue enorme: se convirtió en un inesperado éxito de taquilla y consiguió 11 Premios Ariel, consolidándose como una de las películas mexicanas más premiadas de su época.

Pero hubo algo todavía más importante: marcó un antes y un después para Salma Hayek. El reconocimiento que obtuvo por la película ayudó a proyectarla hacia Hollywood, convirtiendo a El callejón de los milagros en una pieza clave dentro de su trayectoria.

📍 Y hay otro detalle fascinante: muchas de sus escenas fueron filmadas en calles reales del Centro Histórico de la Ciudad de México. Décadas después, esos espacios todavía forman parte de la memoria de quienes recuerdan la película.

31 años después, El callejón de los milagros sigue demostrando que las grandes historias no necesitan grandes escenarios: a veces basta una vecindad, una cantina, una calle y personajes que podrían vivir a la vuelta de nuestra casa.

❤️🎬 ¿La viste? Si sí, comparte esta publicación y cuéntanos qué personaje recuerdas más.

💖📉 ¡𝐄𝐋 𝐔𝐍𝐈𝐕𝐄𝐑𝐒𝐎 𝐑𝐎𝐒𝐀 𝐄𝐍 𝐏𝐄𝐋𝐈𝐆𝐑𝐎! '𝐁𝐀𝐑𝐁𝐈𝐄 𝟐' 𝐒𝐄 𝐂𝐎𝐌𝐏𝐋𝐈𝐂𝐀 𝐏𝐎𝐑 𝐒𝐀𝐋𝐀𝐑𝐈𝐎𝐒 𝐘 𝐃𝐄𝐑𝐄𝐂𝐇𝐎𝐒 𝐄𝐍 𝐇𝐎𝐋𝐋𝐘𝐖𝐎𝐎𝐃 🎀🚨Lo que parecía una secuel...
23/08/2026

💖📉 ¡𝐄𝐋 𝐔𝐍𝐈𝐕𝐄𝐑𝐒𝐎 𝐑𝐎𝐒𝐀 𝐄𝐍 𝐏𝐄𝐋𝐈𝐆𝐑𝐎! '𝐁𝐀𝐑𝐁𝐈𝐄 𝟐' 𝐒𝐄 𝐂𝐎𝐌𝐏𝐋𝐈𝐂𝐀 𝐏𝐎𝐑 𝐒𝐀𝐋𝐀𝐑𝐈𝐎𝐒 𝐘 𝐃𝐄𝐑𝐄𝐂𝐇𝐎𝐒 𝐄𝐍 𝐇𝐎𝐋𝐋𝐘𝐖𝐎𝐎𝐃 🎀🚨

Lo que parecía una secuela inevitable tras recaudar más de 1,440 millones de dólares se ha convertido en uno de los conflictos financieros más tensos en Hollywood. Las negociaciones entre Warner Bros. y el equipo creativo estelar detrás del fenómeno de 2023 se encuentran estancadas, poniendo en duda el futuro de la franquicia.
💵 La disputa salarial: Millones sobre la mesa

Warner Bros. ha presentado hasta seis propuestas económicas al equipo. Sin embargo, la brecha de dinero y porcentajes mantiene paralizado el proyecto:

Peticiones millonarias: Ryan Gosling habría solicitado un sueldo de 20 millones de dólares para retomar su icónico rol de Ken. Por su parte, Margot Robbie, Greta Gerwig y el coguionista Noah Baumbach exigen aumentos significativos en sus honorarios iniciales y una mayor participación en las ganancias (back-end participation).

Postura del estudio: Reportes señalan que el CEO de Warner Bros. Discovery, David Zaslav, consideró "excesivo" el paquete financiero para retener al talento. Mientras el estudio califica sus ofertas como "cifras históricas", los representantes del equipo no han dado luz verde.

⏳ La bomba de tiempo: Los derechos de Mattel
El verdadero dolor de cabeza para el estudio es el factor reloj:
Límite en diciembre de 2026: Warner Bros. tiene un plazo límite hasta finales de este año para concretar el acuerdo formal de producción.

El riesgo del reinicio total: De no cerrar los contratos antes de que expire el plazo, los derechos cinematográficos de la muñeca regresarán automáticamente a Mattel.

Sin el 'lore' de 2023: Si Mattel recupera la licencia, la compañía podría desarrollar Barbie 2 o un proyecto nuevo por su cuenta, pero sin poder utilizar ningún personaje, concepto visual, guion o elemento narrativo creado por Greta Gerwig.

🎬 ¿Existe historia para una secuela?
Trascendió que Greta Gerwig y Noah Baumbach ya tienen estructurada una idea para la secuela. No obstante, los creativos han dejado claro que no compartirán el guion ni iniciarán la producción hasta que los contratos queden debidamente firmados.

Dirección

Avenida Monte Blanco #727, Local 11, Fraccionamiento Trojes De Oriente 1a. Sección
Aguascalientes
20115

Horario de Apertura

Lunes 9am - 6pm
Martes 9am - 6pm
Miércoles 9am - 6pm
Jueves 9am - 6pm
Viernes 9am - 6pm

Página web

Notificaciones

Sé el primero en enterarse y déjanos enviarle un correo electrónico cuando 2Rampage publique noticias y promociones. Su dirección de correo electrónico no se utilizará para ningún otro fin, y puede darse de baja en cualquier momento.

Atajos

Compartir