Tatsel.ru

12/03/2022

Актуальная информация http://tatsel.ru

30/06/2021

Мастер-класс «Сказ об Александре Невском: Юные историки» состоялся 18 июня 2021 года на книжном фестивале «Красная площадь 2021».

Мастер-класс «Сказ об Александре Невском: Юные историки» состоялся 18 июня 2021 года на книжном фестивале «Красная площадь 2021».

В разработке концепции мастер-класса широко использовался иллюстративный ряд и повествовательная часть книги «Благоверный великий князь Александр Невский. Блистая славою на земле и на Небесах», подготовленной Фондом социально-культурных инициатив, в рамках издательско-просветительского проекта «Святые России», к 800-летию со дня рождения Великого князя Александра Ярославича.
Юные участники мероприятия смогли узнать новые подробности о личности князя, исторических особенностях эпохи, становлении российского государства и победах русского оружия.

Особый акцент был сделан на книгах и летописях – основных письменных источниках, рассказывающих о быте, традициях и языке Древней Руси.

Ребята сопоставляли значения различных слов в древности и современности, старались проследить на литературных примерах, как изменялись эти слова со временем.
С помощью иллюстраций из книги школьники пробовали создавать последовательные рассказы о жизни Александра Невского.
Фестиваль «Красная площадь» - важнейшее книжное событие года, организаторами выступило Федеральное агентство по печати и массовым коммуникациям, Российский книжный союз, Министерство культуры Российской Федерации и Правительство Москвы.
В этом году в рамках программы форума состоялось более 500 мероприятий, в которых приняли участие известные литераторы, музыканты, культурные деятели. В насыщенной ежедневной программе на 11 площадках участвовали 300 издательств из 45 регионов России.

Серия книг «Святые России» – некоммерческий издательско-просветительский проект Фонда социально-культурных инициатив, который проводится с 2014 года совместно с федеральными художественными, историко-архитектурными, краеведческими, региональными, областными и муниципальными музеями России.

В рамках проекта осуществляются масштабные научные исследования, направленные на систематизацию и структурное обобщение фактологического и иллюстративного материала, раскрывающего личность и духовный мир Святых Русской Православной Церкви. По результатам этой работы выпускаются энциклопедические издания в форме коллективных монографий.
Каждая книга включает в себя уникальные результаты исследований и иллюстративный ряд, рассказывающие о личности святого, эпохе его жизни, культурном и духовном наследии, влиянии на современность.

На сегодняшний день серия насчитывает шесть книг: «Преподобный Сергий Радонежский», «Преподобный Серафим Саровский в историко-культурном и художественном наследии России», «Преподобный Иосиф Волоцкий в русской духовной культуре», «Равноапостольные князь Владимир и княгиня Ольга», «Праведный Иоанн Кронштадтский: Пастырь Нового времени и его наследие», «Благоверный великий князь Александр Невский: Блистая славою на земле и на Небесах».

https://fondsci.ru/news/1113/

05/06/2021

МИХАИЛ АЛЕКСАНДРОВИЧ ВРУБЕЛЬ
Большое значение для творческого процесса Михаила Александровича Врубеля имели поиски цветовых гармоний. Самобытный и многообразный колорит Врубеля всегда отличают благородство и строгость цветовых сочетаний. Художник любит драматические сопоставления голубоватых, бирюзовых и лиловых цветов.
Цветовой ключ картины Врубеля всегда неразрывно связан ее эмоциональным строем, поэтому так многообразна цветовая гармония его картин. Художник то создает нежные перламутровые цветосочетания, как в картине «Царевна-Лебедь» (1900), то погружается в таинственные сочетания зелени и лиловых цветов, как в картине «Сирень» (1900), то наполняет картину мощными аккордами горячего цвета, как в картине «К ночи» (1900), то решает ее в сдержанной серо-охристой гамме, как в картине «Пан» (1899)...

http://design-profy.ru/art/vrubel/

#врубель #живопись #картина #искусство #арт #цвет #история #прекрасное

22/05/2021

Идея о полетах в космос вначале была мифом, сказкой, которая приняла затем научно-фантастическую форму и обрела свое научно-теоретическое. воплощение в работах К. 9. Циолковского. Основы теоретической космонавтики были заложены в конце XIX — начале ХХ вв, и лишь в 20 — 30-х годах начались первые экспериментальные работы по их реализации.

Теоретико-экспериментальный период истории космонавтики продлился почти три десятилетия. За это время были построены ракеты-носители и ракетные двигатели, позволившие запустить в 1957 г. первый искусственный спутник Земли, возвестивший всему миру рождение практической космонавтики.

Эти особенности генезиса космонавтики и дальнейшее ее практическое развитие в последующие годы, когда стало осуществляться не только исследование, но и широкое использование космоса в интересах народного хозяйства, являются классическим примером превращения науки в непосредственную производительную силу.

Исключительная роль космонавтики в научно-техническом и социальном прогрессе обусловливает и необходимость проведения методологических исследований — проблем самой космонавтики и космических исследований. Одной из таких фундаментальных в теоретико-методологическом отношении проблем является изучение методов познания космоса (таких, как наблюдение, эксперимент, моделирование и т. д.). Наиболее важным методом эмпирического познания в космосе является эксперимент. Он выступает как основа создания фактического базиса наук, развивающихся в космическом направлении. В связи с этим назрела настоятельная потребность в широком методологическом осмыслении существа, особенностей и тенденций развития этого метода познания...

В.И. Севастьянов, А.М. Старостин, А.Д. Урсул
Космонавтика и научный эксперимент
1979 год

http://gpib.ru/kosmicheskiy-experiment/

#космос #исследование #наблюдение #эксперимент #старыекниги #познание #знание #советскаянаука #наука

14/03/2021

КАК НАЧИНАЛИСЬ ЭЛЕКТРИЧЕСКИЕ ТОРПЕДЫ
Котов А.С.
В СССР работы по созданию электроторпед были начаты в конце 20-х годов ХХ века. Электродвигатель создавался на ленинградском заводе «Электросила», где, кроме того, велась разработка контактора, переключателя режимов перед выстрелом (путём изменения напряжения аккумуляторов), зарядного и контрольного устройств. В то время испытания батареи с двигателем проводились в Научно-испытательном минно-торпедном институте (НИМТИ) самим Заказчиком.

В разработке научных основ создания первых электродвигателей и аккумуляторных батарей для торпед принимали непосредственное участие академик АН СССР В.Ф. Миткевич (Государственная премия 1943 г.) и член-корреспондент АН СССР М.А. Шателен. В разработке конструкции первых отечественных электродвигателей принимали участие инженеры А.Е. Алексеев — специалист в области электрического железнодорожного транспорта, будущий член-корреспондент АН СССР, и совсем ещё молодой (29 лет) инженер Ростислав Иванович Ласточкин — будущий главный конструктор всех (за единичными исключениями) торпедных электродвигателей постоянного тока.

В 1934 г. заводу «Электросила» были заказаны 3 шунтовых (с параллельным возбуждением) электродвигателя. Задание предусматривало: мощность — 50 кВт, напряжение — 105 В, ток — 500 А, время работы — 30 мин, длина двигателя — не более 750 мм, масса — не более 300 кг, что соответствовало удельной массовой мощности — 0,17 кВт/кг. Испытания электродвигателя в составе торпеды ЭТ-45 (скорость 24-26 уз), проведённые в г, Каспийске в июне — июле 1938 г., оказались неудачными (электродвигатель типа ПН-4).

Одновременно разрабатывалась электроторпеда ЭТ-200. Двигатель для этой торпеды создавался одновальным с частотой вращения в двух вариантах: 6000 об/мин (150 кВт) и 8000 об/мин (200 кВт). Применение повышенной частоты вращения позволило получить приемлемые массогабаритные характеристики двигателя, а введение в состав торпеды понижающего редуктора и раздвоителя конического типа (в хвостовой части торпеды, как и в немецкой электроторпеде G7e) позволило применить зарекомендовавший себя, традиционный в те годы для торпед, движитель — соосные гребные винты с привычной частотой вращения...

http://intau.ru/planeta/kak-nachinalis-elektricheskie-torpedy/

#торпеда #электричество #оружие #ссср #германия #вов #подлодка #история #ласточкин #электросила #двигатель #электродвигатель #техника #изобретение #инженерия

11/03/2021

Владимирская Богоматерь
(Неожиданно, но как уж повернулось.)

Пример глубокого проникновения в область человеческих чувств представляет византийская икона конца XI — начала ХП века «Владимирская богоматерь». Эта икона интересна во многих отношениях: и как один из древнейших памятников живописи, привезенных из Византии на Русь, и как историческая реликвия, с которой связаны многие события русской истории, и как иконографический образец, оказавший большое влияние на русскую живопись последующих веков (ее копировали вплоть до XVII столетия). Но главное, конечно, то, что «Владимирская богоматерь»— выдающееся произведение искусства, быть может, одно из самых глубоких созданий византийской живописи.

http://1947.xn--p1ai/%D0%BD%D0%B0%D1%81%D0%BB%D0%B5%D0%B4%D0%B8%D0%B5/%D0%B2%D0%BB%D0%B0%D0%B4%D0%B8%D0%BC%D0%B8%D1%80%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F-%D0%B1%D0%BE%D0%B3%D0%BE%D0%BC%D0%B0%D1%82%D0%B5%D1%80%D1%8C/

#иконопись #икона #владимирская #богоматерь #православие #христианство #искусство #история #культура

07/02/2021

П.И. ЧАЙКОВСКИЙ «ПИКОВАЯ ДАМА»
Богатейшее творческое наследие Петра Ильича Чайковского (1830 — 1893) охватывает все важнейшие жанры музыки, Главное место принадлежит операм и симфоническим произведениям. Чайковский — автор 10 опер, из которых наиболее известны: «Черевички» (1874 — 1885), «Евгений Онегин» (1878), «Мазепа» (1881 — 1883), «Чародейка» (1887), «Пиковая дама» (1890), «Иоланта» (1891). К области театральной музыки примыкают его выдающиеся балеты: «Лебединое озеро» (1876), «Спящая красавица» (1889) и «Щелкунчик» (1892).

Широко известны слова Чайковского: «Я ищу интимной, но сильной драмы, основанной на конфликте положений, мной испытанных или виденных, могущих задеть меня за живое», «...я могу с любовью и увлечением писать музыку на сюжет нимало не эффектный, лишь бы действующие лица внушали мне живое сочувствие, лишь бы я любил их, жалел, как любят и жалеют живых людей». Из десяти использованных Чайковским либретто далеко не все соответствовали его глубоким склонностям лирика и психолога-реалиста. Свой идеал интимной музыкальной драмы он впервые воплотил в «Евгении-Онегине», а в полной мере впоследствии — в «Пиковой даме»...
Полный текст:
http://1363.ru/teatr/pikovaya-dama/

Иллюстрации - театральный буклет Большого театра 1969 года

#театр #чайковский #пиковаядама #пушкин #большойтеатр #программка #культура #искусство #музыка #опера #старина

05/02/2021

ШКОЛЬНЫЙ МЕМОРИАЛЬНЫЙ МУЗЕЙ НАДИ РУШЕВОЙ
Особенность творчества Нади – свобода каждой линии при идеальной гармонии всей композиции. Надя говорила, что видит рисунок, будто проявляющийся из бумаги. Её импровизации, эскизы, наброски поражают чёткостью, сбалансированностью деталей, красотой образов – и универсальностью графического языка. Рисунки Нади нравятся зрителям любых возрастов и любых национальностей, в сплетении нескольких штрихов она умела передать настроение, понятное без многословных объяснений...
Музей родился из любви и энтузиазма родителей Нади и её школьных учителей. По инициативе Николая Константиновича Рушева будущий директор школы Нина Георгиевна Колесникова сумела организовать скромную выставку работ художницы в одном из помещений группы продлённого дня. И первым экскурсоводом стал сам Николай Константинович. Из выставки постепенно сложился музей – живой, неформальный и потрясающий. В середине 1980-х при поддержке республики Тува затея энтузиастов получила статус музея, а в 2005-м музей расширился до двух залов. Всего два зала – но зато каких, с какой притягательной энергетикой, с какой доброй атмосферой...
(Ростислав Нифанин)

http://parents-tale.ru/museum/muzei-nadi-rushevoi/

#рушева #надярушева #рисунок #графика #художник #искусство #творчество #музей #коллекция #обзор #досуг #дети #талант